因而王川均在本次提名里成为陪跑，几乎是板上钉钉的事情。
毕竟，人家能把反社会型角色饰演到这种程度，演技基本上是天花板级别了真的没得比。
这个时候就能体现出，刘清山提前使用真气梳理引导他情绪的必要性了。
王川均在最终结果出来之后，脸上的笑容和轻轻鼓掌动作，掩饰了他极度失望之后的失落感。
但是至少他没有表现出比哭还难看的笑容，这已经很难得了。
要知道现场有五部摄像机在时时刻刻对所有的提名人面部特写呢，哪怕一丝转瞬即逝的表情变化，都瞒不过具备高频清晰度的直拍镜头。
一旦类似表情出现，直播方势必会不厌其烦地一遍遍重复慢动作回放，那样的话王川均就可给国人“增光添彩”了。
所以刘清山对他的情绪调理刚好合适，面部表情既不失肌肉紧张的蠕动，又不至于彻底失态，把正常反应的神态控制在了最佳范围之内。
事后也证明了他所作所为的不可或缺，汤姆·威尔金森这位1944年生人的六十出头资深老戏骨，就由于过度的失落反应，而导致了后来媒体的一通奚落。
尽管这个话题很快就失去了热点，但明眼人都知道是好莱坞影业公司的公关结果。
此次主角若换成名不见经传的王川均，又会是怎样一种际遇？
况且西方主流媒体向来是反感甚至厌恶华国的，无尽的冷嘲热讽是必然的，他们虽然不敢如此针对刘清山，其他人嘛自然只能是毫无顾忌。
这样一来，王川均这家伙基本上以后的演艺事业就从此告废了，这个人的心理素质可不太高，不然也不会十年之后患上抑郁了。
因此来看待这个问题，江湖险恶绝不只是传说，而是无处不在的，刘清山提前做了防范措施的必要性就完美体现了出来。
接下来的颁奖仍在持续，最佳真人短片，最佳纪录长片，最佳纪录短片三个小奖之后，就来到了最佳原创剧本这一项。
本来刘清山的《老无所依》剧本就是这个奖的有力争夺者，但实际上它是有原型素材的，那就是普利策小说奖得主科马克·麦卡锡的同名长篇小说。
因此这个剧本被分类于下一个奖项最佳改编剧本当中了，并且由于剧情里存在着大量现代西部道德沦陷、警匪勾结、灰色利益等等老美社会负面现实描绘。
为了削弱刘清山这个外国人有可能惹来的老美人的民间不良情绪，因而这个剧本的第一冠名换成了提议的人马丁。
实际上内部人还是了解刘清山才是真正创作人的，但投资方的意志同样是首先看重利益的，有了他们的参与，第一冠名换人也就毫无滞碍地通过了编剧工会的审核。
也由于这个原因，本届的最佳改编剧本就是两个人的署名，至于刘清山的个人经济损失，早在内部消化了。
故而他今年的提名才被算成六项而非七项，但其中的曲折没有外人知晓。
但是他的《我不是药神》，却如同一匹黑马般出现在最佳原创剧本的提名名单里，它挤掉的是老美本土的喜剧动画片《美食总动员》。
其他四个对手分别是迪亚博·科迪的《朱诺》，南茜·奥利弗的《充气娃娃之恋》，托尼·吉尔罗的《迈克尔·克雷顿》，塔玛拉·詹金斯的《萨维奇一家》。
其中《萨维奇一家》是该奖项呼声最高的作品，一部典型的现代老美家庭题材电影，探讨了老美社会日益严重的老龄化问题和由此衍生出来的感情疏离、人心孤独、亲情淡漠等种种话题。
但由于《我不是药神》的横空出世，让这部电影的期待值明显降低了很多，就因为它是刘清山的编剧，导演，或者说是他身上的流量效应的最直接体现。
当然影片的高质量也是主因之一，并且片中所体现出来的社会现实意义，同样也是发达国家里的通病，甚至还要严重得多。
而且它的高完成度，剪辑流畅度，富有幽默感的镜头语言和有笑有泪的草根群像，它们的高品质早就通过极高票房证明了品质的优异。
所以尽管这部影片的后来加入方式有些突兀，仍旧不能掩饰该片的可观性和艺术价值。
不然堂堂奥斯卡为什么敢于这么反常规的操作？影片的优秀品质才是决定他们敢于这么做的底气来源。
或者说，有了高质量的剧情内容和艺术化意义，才能让该片获得了如同绿色通道一般的特殊待遇，不至于被其他参选影片联合起来集体抨击甚至抵制。
何况大会的主办方可是好莱坞电影艺术与科学学院，他们的最主要职责就是致力于促进电影艺术发展。
这个非营利性专业组织里的几乎每一位，都是为电影业作出杰出贡献的权威人士，他们的主要工作之一就是挖掘高品质电影。