好在接下来登场的就是xy女团了，她们要表演的是类似如音乐剧的那首《赤伶》。
这首歌其实算是老歌了，尽管去年初才发行，但由于过于火爆，市场热度太高，热度之后的回落趋势也会相当明显。
但此曲还从来没有结合过剧情演绎而登上过舞台，今天的表演也加入了很多专业的戏曲工作者和舞蹈演员，一开场就震撼到了所有的人。
而且这首歌还有刘清山帮她们编排的唯美古风舞，搭配上舞台所呈现出来的歌曲背后的故事，不打动人心几乎是不可能的。
编曲中大量运用了传统乐器，加入更多戏曲元素，把整首歌曲高音空灵悠远、低沉之处细腻婉转、戏腔华丽震撼，将昆曲行腔优美的特点诠释得淋漓尽致。
女团成员们融合民族、美声和通俗于一身的超卓唱功，也在整首歌戏腔与通俗唱法的转换中显得游刃有余，赋予了歌曲新的魅力。
一段震撼的吟唱则将歌曲情绪推高到更新的高潮，不仅仅着墨于戏幕起落之下个人命运的悲剧色彩，而将目光转向更广阔的家国江湖。
完美地贴合了舞台上另外的剧情演绎，更随着演员那一声“点火”而令全场观众潸然泪下。
它的背景故事就是一个伶人不甘成为亡国奴，一把火少了自己和整个戏楼的悲壮故事。
更随着“台下人走过不见旧颜色，台上人唱着心碎离别歌”经典戏腔唱段的传出来，那种被时代裹胁着的无力与悲哀之感便是扑面而来。
紧随其后的，则是一个伶人随时代变迁悲欢情仇的悲伤走进了每个人的心里。
曲调朗朗上口，背后意蕴很深刻，听到耳朵里就是浑身的鸡皮疙瘩丛生。
融合京剧和昆曲唱腔，循环播放，百听不腻，百唱不腻。
歌曲中的每一句歌词又饱含了戏子们的爱国热血，人们的胸中激愤也随着“乱世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘忧国，哪怕无人知我”几句唱达到了顶峰。..
此时绝大部分观众都在站起身来鼓掌，这种情况在春晚的现场还很少见到，却在此时突兀发生了。
但负责现场情绪带动的工作人员，竟像是商量好了一般的没人意图阻止，因为他们的眼里也噙满了泪意。
整首歌完毕，观众席上就彻底沸腾了，在他们看不到的地方，还有千家万户的电视机前无数张沾满了泪水的脸庞。
南方家庭很多是开着电视机打着麻将的老习惯了，也在这一刻人人都在紧盯着画面，嘴里或是感慨非常，或是沉默不语。
是刘清山亲自把女团送到候场通道的，这个时候也在和身边的人击掌相庆，因为他们知道，xy女团今晚之后，势必会是真正在国内市场大火了。
之前女团大多把注意力集中在了海外市场方面，回来后的首要任务是无休止地排练舞蹈或是新歌。
毕竟她们是新人团体，走的又不是单纯的偶像路线，与古风戏曲相结合的表演风格才是立足之本，而她们身上最大的短处就是如何把这种风格和市场流量完美融合起来。
唯一的解决方式就只剩下勤学苦练了，古风与新潮的巧妙结合并不是那么容易融会贯通的。
春晚的舞台没有演员谢场的流程，所以演出一结束就是主持人的登场。
刘清山守在台下，第一时间跟每一个匆忙跑下来的队员拥抱庆贺，有容易情绪波动的小队员早就哭花了那张小脸。
她们的激动来处，当然也是建立于知道自己的表演成功了，国视春晚再有这些那些的毛病，舞台效果和舞美设计却是毋庸置疑的世界顶流。
能在这样一个奢华表演环境下完美完成了表演任务，接下来预示着什么她们心里边最清楚了。
由于都穿戴好了演出服装，金溪善、姚蓓娜就没有出来接送，但也都站在化妆间门口鼓着掌迎接女孩子们。
姚蓓娜更是兴奋地大喊大叫：“妹妹们厉害了，把这首老歌重新焕发了活力，我想你们今天的表演画面，一定会成为今后古风歌曲的最经典画面之一了！”
女孩子们又蹦又跳地表达着心头喜悦，但也有极个别的人能做到宠辱不惊的沉稳，比如队长穆彤昕。
她在刘清山身边笑着说：“老板，我看到台下第一排的泰勒妹妹了，好像她被我们唱哭了，在一个劲地抹眼泪！”
泰勒是得到春晚邀请的，不过不是演员，而是观众嘉宾。
其实迈克尔、阿姆、珍妮也都得到了邀请，但征询过他们的意见后，都被刘清山给推掉了。
原因很简单啊，他们又听不懂华语，几个小时里干坐在那里尬笑的滋味儿并不好受。
况且还有阿姆这位个性十足的愣头青，更不会乐意去给十几亿人当个毫无是处的背景墙了。