只是眼下并不是谈论这个话题的时候，于是他假装未见的说起了别的事情：“高仓先生，我跟您那边的nkh电视台有很多合作，之前答应了他们的社长麻宫五月先生，帮着策划一个连续剧项目，等先生的病情痊愈之后，有没有兴趣出演一次电视剧？”
高仓健目前只参与出演过一部电视剧作品，还是自传性质的同名连续剧《高仓健》。
寒国就是学的小岛国，电视剧演员跟电影演员的地位差了很多，像是他这样的最顶尖天皇巨星，自然不会出演电视剧。
但此时听刘清山提起了这件事，他就知道必有特殊之处，不然不会让其自降身价般的接受电视节目。
“实际上我并不拒绝出演电视剧，只要剧本合适，我这边没有问题！”高仓健回答。
刘清山拿出来的这部剧集就是《深夜食堂》，它是未来全世界喜欢观看小岛国剧集心目中的no.1，是根据漫画原著改编而成的，通过很多小岛国的精湛演绎，因此而带来一个在全亚洲，甚至全世界都开始重视起来的“原风景”概念。
“原风景”这个融合了精神分析要素的概念，概括来说指涉的是一个人在自我意识形成阶段所处的环境，这种环境既可以是真实存在的自然景观，又可以是由文学、艺术等构成的文化表征。
对于大部分人来说，在成年之后原风景就会从我们的日常生活中消失，但它同时又永远存在人们心底，成为怀旧情绪的投射对象。
尤其对于战后为了建设小岛国进入城市的第一批移民来说，他们的原风景多是老家的乡村。
于是，一系列歌颂小岛国农村美好风物的作品，在上世纪七八十年代风靡一时。
而对于战后第二、第三代这个国家的人而言，他们的家乡就是城市，他们的乡愁就是新宿。
可同时，他们所熟悉的城市也在因为政治变革、经济发展还有全球化每天都在变样。
正因为如此，《深夜食堂》中充满昭和气息的布景和人际关系，才能直通观众们的心底，成为了他们假以慰籍的对象。
同理，对于也经历过或者正在经历城市巨变的世界各国人来说，虽然电视剧的语言不同，人物所品尝的菜式相异，但《深夜食堂》所讲述的故事和背后流露的情感，却能帮助他们找回空间上还存在、但在时间中已经消失的故乡。
《深夜食堂》成功背后第二个重要元素，即围绕着小岛国美食而展开的“媒介圈”以及它背后的文化市场。
所谓的媒介圈（diasphere）是历史和文化研究中常用的一个术语，它指一个社会在一定时段内所存在的各类媒体——包括报纸、杂志甚至是新媒体——和媒介实践的总和。
所以，它能够在小岛国获得成功，而其他国家的版本表现却不尽如人意的原因，很大程度上就在于各国不同的媒体环境。
但是，《深夜食堂》中出现的美食基本，做为和高档西餐或和食物对应的平民日常餐饮，早已在饮食谱系中取得了自己的特定地位。
而与它相连接的“怀旧”、“母亲的滋味”、“治愈”等条件反射式的情感不仅已深入小岛国观众的心中，也同时在深深影响着其他国家对“原风景”的怀旧感和剧情投入感。
刘清山正是打算借助这部剧集，进一步开发出漫画作品的市场，做为漫画鼻祖的小岛国市场，自然是最适合此种类型文化作品生根发芽的土壤。
还有原著中的主人公小林薰的人气，正因为此剧在小岛国骤然攀升，进而家喻户晓，刘清山就是希望借助这个作品，让高仓健在展现自己另一面的同时，再一次为自己的表演打开更宽广的领域。从而铸就传奇。
有了这样一位就此奠定了百年一遇的超级巨星的帮衬，他才能在接下来于小岛国的影响力进一步激发，从而避免一些由于政.治因素所带来的自然抗拒心理。
他并不指望着自己在小岛国如何如何，只是想借用整个亚洲第一娱乐市场的这个跳板，来最终引导整个亚洲对于华国文化的接受程度。
这部模式类似于情景剧的连续剧短小精悍，每季十集，每集25分钟左右，以深夜营业的食堂这一固定场景为舞台，伴着一碗茶泡饭或一份鸡蛋烧，引出众多食客背后的故事。
所以，每一集的投资极少，却会带来上百倍的利益获得，刘清山就能在投资很低的情况下，一边赚取着大量的银子，一边将自己的影响力渗透入小岛国的各个层面。
况且他还夹带着私货，把原著里的很多小岛国菜品换成了中餐，尽管只占小部分，但无疑会把中餐的概念随着这部剧集的全世界传播而进入千家万户。
只是这些很隐蔽的目的性，被他很好的隐藏在了一部剧本里，旁人看来只会以为是一部性质、用意很简单的跟电视台之间的合作，或者说仅仅是一次商业上的项目而已。