这部剧对应着汤显祖的《南柯记》。
同样是荒诞，梦境跟现实的挣扎，人性和伦理的争论，以及对于生存本身的反思意义浓重。
因为都是英文对话，对于孙天明这种老人有很大的听觉障碍，但是艺术的强大就在于，如果你真的能体悟，那么语言将不再是限制你欣赏的桎梏。
就像伯牙与钟子期，钟子期只是一个樵夫，却能踢得动伯牙的高山流水，这是一种意与意的相容。
当然钟子期是属于天才级别的，但是好在这种意，现代社会可以慢慢学习，只要你有相应的思维去理解这些艺术，就会发现另一片天地。
这些大作家的伟大就在于，他看似塑造了一个世界，但是这个塑造的世界跟你本来的世界是想通的，而且你能在他塑造的世界中，看到无限可能与希望。
当然，也会有绝望。
《仲夏夜之梦》这出戏因为时间的关系阉割了不少，但是剧情依旧完整流畅，可见编剧的技巧高超，同时芭蕾舞演员和歌剧演员的混合让舞台效果很棒。
王耀是第一次看歌剧，收获很多。
接下来就是几位评委的点评，徐峰坐在下面还被特别访问了，毕竟他这次代表着龙国戏曲。
第二个节目就是京剧了，这也能看出主办方对于华夏文化的态度重视。
《沙家浜》这是一个龙国上下家喻户晓的新型京剧，俗称样板戏，是由当年抗倭战争时期的真事改变。
在抗倭战争期间，龙国江浙沙家浜的一批新四军伤病员在郭建光的带领下潜伏下来养伤。
地下党员“春来茶馆”老板娘阿庆嫂在淞沪会战期间掩护过地方武装头目胡传魁胡传魁在何去何从的问题上犹豫不决。
从东瀛留学归国的当地乡绅子弟刁德一是东瀛、伪满洲的双重间谍。他当了胡传魁的参谋长之后终于说服了胡传魁的“忠义救国军”投靠了东瀛人。
在阿庆嫂的情报帮助下，养伤复原的新四军袭击了在刁德一家中纳妾的胡传魁，俘虏了胡传魁、刁德一和日本大佐黑田及其翻译。
样板戏就是标准的只有一个逻辑，不看剧情的话，这出戏确实出彩，从唱词到形表，但是太过光伟正的说教干扰了剧情逻辑，影响了作品深度。
选这出戏，王耀确实是有不解。
但是看了一会儿，王耀突然懂了。
他们把原剧本给改了，里面添了一个角色，一个莫名其妙的神父，开始帮助阿庆嫂和东瀛人作斗争。
“呵呵，真有意思，为了讨好脸都不要了。”贺赛飞冷笑道。
王耀也一脸懵，心想这编辑确实是人才。
“这，跟我以前听的不一样啊。”孙天明也迷糊道。
不过还好，里面比较经典的段落没有改，而且谭派传人演的郭建光也深入及人心，李卓演的胡传魁还演出了几分风骨，不过终究是‘汉奸’。
不过看着李卓演的，倒是要给胡传魁洗白的样子。
里面有一段唱词极其雄壮，郭建光唱的
《祖国的好山河寸土不让》
‘朝霞映在阳澄湖上，芦花放稻谷香岸柳成行，
全凭着劳动人民一双手，画出了锦秀江南鱼米乡。
祖国的好山河寸土不让，岂容日寇呈凶狂!
战斗负伤离战场，养伤来在沙家浜，
半月来思念战友与首长，也不知转移在何方。
军民们日夜反扫荡，何日里奋臂挥刀斩豺狼，
伤员们日夜盼望身健壮，为得是早早回前方。’
谭派传人在唱的时候王耀也不自觉的跟着一起和，贺赛飞还嫌弃王耀打扰她听戏了。
还有一段比较经典，就是民间俗语‘人走茶凉’的出处。
很多人以为这句是古代的俗语，但是实际上是京剧《沙家浜》的出处。
这段是阿庆嫂智斗胡传魁和参谋长，刁德一三人的段子，节奏紧迫，演员把那种三人内心的百转千回都演了出来，与上出歌剧相比，京剧更能够让观众入戏。